6 грудня 2013

Жанна Кадирова отримала Головну Премію PinchukArtCentre 2013

Жанна Кадирова стала володаркою Головної премії третього конкурсу Премії PinchukArtCentre 2013. Вона отримала 100 000 гривень та можливість пройти місячне стажування в майстерні одного з всесвітньо відомих художників. Крім того, Кадирова без попереднього відбору потрапила в список номінантів на здобуття Премії Future Generation Art Prize 2014 - міжнародної премії для молодих художників та ввізне участь у груповій виставці «Future Generation Art Prize@Venice» на Венеційській бієнале у 2015 році.

Володарка Головної премії була визначена  членами Міжнародного журі, що зібралися у Києві. До складу журі увійшли: Еллен Блюменштайн, головний куратор Інституту Сучасного мистецтва Kunst-Werke (Німечина); Кетрін Вуд, куратор Відділу сучасного мистецтва та перформансу, Тейт Модерн (Великобританія); Дмитро Озєрков, завідувач Сектором сучасного мистецтва Державного Музею Ермітаж (Росія); Тьєррі Распай, директор Ліонського музею сучасного мистецтва та куратор Ліонської бієнале (Франція);
Леан Сакрамон, куратор Фонду сучасного мистецтва Cartier (Франція); Ілля Чічкан, художник (Україна); Екхард Шнайдер, Генеральний директор PinchukArtCentre (Україна).

Для виставки 20 номінантів Премії PinchukArtCentre 2013 Кадирова здійснює новий крок у своїй мистецькій практиці, відновлюючи втрачену традицію мозаїки, яку можна зустріти у громадських місцях по всій території колишнього Радянського Союзу. Її робота «Монументальна пропаганда» критично рефлексує над зміненим використанням зображень у публічному просторі та загибеллю спадщини колишніх радянських традицій.

Нагороджуючи Жанну Кадирову (32 роки), володарку Головної премії, члени міжнародного журі зазначили: «Ми були вражені вишуканим способом, у який її робота переносить стилі та мови зображення з одного контексту в інший. Ми оцінили те, як завдяки використанню розмаїття матеріалів і стилів, художниця ламає стереотипи сприйняття об'єктів і зображень у міському середовищі. Робота порушує питання ролі глядача і поняття «гарного смаку». Масштаб, кольорова гамма та матеріали витвору ретельно підібрані, а форма – потужна».

Лауреатами Першої спеціальної премію PinchukArtCentre 2013 стала Відкрита група, до складу якої входять Юрій Білей (нар. 1988, Ужгород), Антон Варга (нар. 1989, Ужгород), Павло Ковач (нар. 1987, Ужгород), Євген Самборський (нар. 1984 в Івано-Франківську) та Станіслав Туріна (нар. 1988, Макіївка, Донецька область). Друга спеціальної премія дісталась Ладі Наконечній (32 роки). Переможці отримають по 25 000 грн. кожен та місячне стажування в майстерні одного з всесвітньо відомих художників.  

Нагороджуючи Відкриту групу, члени журі сказали наступне: «Нам здалося, що ця робота є неймовірно потужною завдяки тому, що стратегії постійної креативності цієї групи охоплюють різні точки зору і по-новому визначають простір для мистецтва. Кордони групи представляють собою гнучку територію, яка може бути розширена, щоб взаємодіяти з суспільством в цілому. Ця робота групи сприймається настільки інтимною, настільки й експансивною».

Вручаючи другу Спеціальну премію Ладі Наконечній, журі зазначило: «Нас заінтригувало те, як вона використала живопис в якості відправної точки для тристоронньої бесіди з архітектурою і фотографією. Гра масштабу та ілюзії з використанням доволі скромних художніх засобів була переконливою».

Зважаючи на високу якість робіт, Міжнародне журі одностайно прийняли рішення розширити кількість нагород і запропонували до вручення третю Спеціальну премію: «Як члени журі, ми хотіли б відзначити наскільки ми вражені якістю кожної з представлених робіт, а також різноманітністю художніх позицій та підходів. Всі роботи інтенсивно обговорювалися і, досягнувши практично одностайного рішення стосовно нагород, журі хотіли б відзначити потужність і надзвичайний потенціал номінантів».

Третю Спеціальну премію отримав Даніїл Галкін за роботу «Турнікет». Ця премія не передбачає грошової винагороди, але пропонує художнику прийняти участь у одномісячній резидентській програмі. Журі обґрунтували своє рішення наступним чином: «Ми були дуже вражені роботою, яка комбінує в собі простоту форм і складність фізичного та емоційного досвіду. Цей експонат сміливо окупує простір галереї та незвичним чином торкається політики соціальної хореографії».

Підсумовуючи результати конкурсу, члени Міжнародного журі зауважили: «Ми неймовірно задоволені можливістю дослідити роботи цих митців і плануємо уважно спостерігати за розвитком їх творчості у наступні роки. Сподіваємося, що калібр робіт в рамках цієї премії також надихне художників майбутнього покоління».

Приз громадськості у розмірі 10 000 грн. отримав Анатолій Бєлов (36 років) за музичний фільм «Секс, лікувальне, рок-н-ролл». Володаря цієї нагороди було визначено голосуванням відвідувачів виставки 20 номінантів, яке тривало у PinchukArtCentre з 31 жовтня до 1 грудня 2013 року.

Номінанти на Премію PinchukArtCentre 2013 були відібрані членами незалежної Відбіркової комісії з 1000 осіб, які подали заявки на участь у конкурсі. До двадцятки номінантів увійшли: Анатолій Бєлов, Євгенія Бєлорусець, Володимир Воротньов, Данiїл Галкiн, Олег Грищенко, Анна Звягінцева, Добриня Іванов, Жанна Кадирова, Аліна Копиця, Марія Куликівська, Олександр Курмаз, Роман Мінін, Лада Наконечна, Микола Рідний, Іван Світличний, Андрій Хір, Олеся Хоменко та групи: Мельничук-Бурлака, Відкрита Група та Synchrodogs.  

Виставка 20 номінантів на Премію PinchukArtCentre 2013 триватиме до 5 січня 2014 року.

Переможці 1-го та 2-го конкурсів на Премію PinchukArtCentre Prize:

Володарі Головних премій: Артем Волокітін (2009), Микита Кадан (2011).

Володарі Спеціальних премій: Олексій Салманов і Маша Шубіна (2009);
Жанна Кадирова та Сергій Радкевич (2011).

Приз громадськості: BLUMOLOKO (2009), Микита Шаленний (2011).

Артем Волокітін та Микита Кадан автоматично потрапили у фінал премії  Future Generation Art Prize у 2010 та 2012 роках відповідно, як володарі Головної Премії PinchukArtCentre. Вони стали учасниками групових виставок Future Generation Art Prize @ Venice в рамках Венеційської бієнале в 2011 та 2013 роках відповідно.

***

ПОСИЛАННЯ НА ВІДЕО ТА ФОТОМАТЕРІАЛИ

Фото робіт, представлених в рамках виставки 20 номінантів на Премію PinchukArtCentre 2013:

/ua/photo_and_video/photo/24054

Фото лауреатів Премії PinchukArtCentre 2013:

/ua/photo_and_video/photo

Відео переможців: 

Жанна Кадирова /ua/photo_and_video/video/24408/24416

Відкрита група /ua/photo_and_video/video/24408/24428

Лада Наконечна /ua/photo_and_video/video/24408/24422

Даніїл Галкін /ua/photo_and_video/video/24408/24411 

Анатолій Бєлов /ua/photo_and_video/video/24408/24409

Жанна Кадирова  - Володарка Головної премії PinchukArtCentre 2013

Жанна Кадирова народилася в 1981 році у м. Бровари Київської області. Живе та працює в Києві. Закінчила Державну художню середню школу ім. Т. Г. Шевченка. Отримала Мистецьку премію ім. Казимира Малевича, Премію Сергія Курьохіна в області сучасного мистецтва (публічне мистецтво) та Головну премію фестивалю Kyiv Sculpture Project (усе в 2012 році), а також Спеціальну премію PinchukArtCentre (2011). Її роботи виставлялися по всьому світу, зокрема, серед недавніх проектів, на 55-й Венеційській бієнале, Московській бієнале та в Palais de Tokyo у Парижі (усе в 2013 році).

Жанна Кадирова розвинула виразну скульптурну мову для картографування простору (в найширшому значенні слова). Матеріали, з якими вона працює, підкреслюють ahfuvtynfhye природу її об’єктів, що співвідносяться із соціальним контекстом повсякдення та рефлексують над ним.

Нещодавні виставки:

2012 – “Angry birds” Музей сучасного мистецтва, Варшава, Польща

2012 – “Натовп”, арт-центр PinchukArtCentre, Киïв

2012 – “Мiф Украïнське барокко" Нацiональний художнiй музей Украïни, Київ

2012 – “Kiev Sculpture Project”, Центральний ботанiчний сад iм. М.М.Гришко (отримала гран-прi фестивалю), Київ

2011 – “Неявнi форми”, Мала галерея Мистецького Арсеналу, Київ

Для виставки 20 номінантів Премії PinchukArtCentre 2013 Кадирова здійснює новий крок у своїй мистецькій практиці, відновлюючи втрачену традицію мозаїки, яку можна зустріти у громадських місцях по всій території колишнього Радянського Союзу. Ці мозаїки мали освітню функцію, пропагуючи моральні та етичні й цінності. Адаптуючи той самий матеріал і мистецьку мову, Кадирова трансформує їх за допомогою переміщення до галереї. Її твори критично рефлексують над зміненим використанням зображень у публічному просторі та загибеллю спадщини колишніх радянських традицій.

«Відкрита група» - Володарі Першої спеціальної премії PinchukArtCentre 2013

Відкриту групу заснували у Львові в 2012 році п’ятеро українських митців:
Юрій Білей (нар. 1988, Ужгород), Антон Варга (нар. 1989, Ужгород), Павло Ковач (нар. 1987, Ужгород), Євген Самборський (нар. 1984 в Івано-Франківську) та Станіслав Туріна (нар. 1988, Макіївка, Донецька область). За минулий рік вони взяли участь у кількох виставках, включаючи Львівську бієнале та фестиваль «Креденц» у Виноградові.

У процесі побудови тимчасових відкритих «галерей» у публічних місцях, «Відкрита група» створює простори, водночас фізичні та психологічні, щоб актуалізувати мистецький дискурс та поставити під питання галерею як кураторський та/або комерційний простір. «Відкриту групу» складають п’ятеро членів-засновників, але вона постійно запрошує «усіх» долучитися та зробити внесок у мистецький продукт.

Для виставки 20 номінантів Премії PinchukArtCentre 2013 «Відкрита група» презентує спеціальний проект, який продовжує їхню практику відкритого та безперервного дискурсу, ставлячи під питання позицію глядача, митця й роботи та їх взаємодії.

Лада Наконечна - Володарка Другої спеціальної PinchukArtCentre 2013 

Лада Наконечна народилася в 1981 році в Дніпропетровську. Живе та працює в Києві. Наконечна закінчила Національну академію образотворчого мистецтва та архітектури в Києві та активно виставлялася в Україні та закордоном. Член мистецької групи Р.Е.П. та співзасновниця ІСТМ (Ініціативи самозахисту трудящих мистецтва) і групи «Худрада». Номінувалася на Премію PinchukArtCentre 2009.

Лада Наконечна створює малюнки олівцем - ретельно вималювані, а часом абстрактні пейзажі, які через процес створення рефлексують над фізичною контекстом і соціальним середовищем, в якому ці малюнки створюються.

Нещодавні виставки:

2013 – “Українські новини”, ЦСМ «Замок Уяздовський», Варшава, Польща

2012 – “Entfremdungseffekt”, Eigen+Art Lab, Берлін, Німеччина

2012 – “Будні”, ЦСМ «Замок Уяздовський», Варшава, Польща

2012 – “Картина затуляє краєвид”, Національний художній музей України, Київ

2011 – “Трудова виставка”, ЦВК, Київ

В рамках виставки 20 номінантів Премії PinchukArtCentre 2013 Наконечна будує стіну, що не торкається ані підлоги, ані стелі. Через акт малювання на стіні художниця змушує її візуально зникнути. У цій роботі Наконечна зосереджує увагу глядача на позиції митця як маніпулятора простору та регулювальника відчуття. Усередині розташовано фотографію маніпульованого простору, що додає складності та плутанини.

Даніїл Галкін - Лауреат Третьої спеціальної премії PinchukArtCentre 2013

Даніїл Галкін народився в 1985 році у Дніпропетровську, де живе і працює дотепер. Після отримання ступенів у Театрально-мистецькому коледжі й Академії будівництва та архітектури працює у складі експериментально-мистецької групи 2222, яку було номіновано на Премію Кандинського у 2013 році. Галкін виборов Гран-прі конкурсу МУХІ-2011 та номінувався на Премію PinchukArtCentre Prize в 2011 і Премію Курьохіна в 2012 роках.

Даніїл Галкін заснував одноособовий колектив 2222 для репрезентації власної загальної мистецької практики. Кожна з двійок представляє міністерства (Міністерство Миру, Духовності, Здоров’я та Любові), які митець перетворює на серію інсталяцій, відео та інтервенцій.

Нещодавні виставки:

2013 – групова виставка номінантів Премії Курьохіна 2012, KURYOKHIN CENTER, Санкт-Петербург, Росія

2013 – «Ero's Error », Галерея Ілько, Ужгород

2013 – «БДСМ-2222», Щербенко Арт Центр, Київ

2012 – «Художники малюють», куратор Євген Карась, Галерея Карась, Київ

На виставці 20-ти номінантів Премії PinchukArtCentre 2013 Галкін демонструє «Турнікет» – нову роботу, побудовану спеціально для виставки з численних турнікетів, яка змушує публіку просуватися крізь систему проходів. Рух відвідувачів підкоряється регульованому спрямуванню, з визначеним обмеженням швидкості, що дозволяє проходити по одному. Таким чином, Галкін створює безглузду системну карусель, яка відсилає до шедевру Кафки «Процес».

Анатолій Бєлов - Лауреат премії «Приз громадськості» 

Анатолій Бєлов народився в 1977 році в Києві, де живе і працює зараз. Отримав дипломи Державної художньої школи ім. Тараса Шевченка та Національного технічного університету України. Був членом мистецьких груп Р.Е.П., Пенопласт та Emblika Quali. Бєлов брав участь у резиденціях Центру сучасного мистецтва Джоржда Сороса в Києві (2005) та Асоціації сучасного мистецтва Rotor у Ґраці (2009).

Через свої малюнки та картини Анатолій Бєлов відкриває нецензуровану свободу фікційного та автобіографічного наративів, розвиваючи світ розгнузданого дослідження сексуальності. Використовуючи мистецтво як зброю для особистої боротьби гомосексуаліста всередині гомофобного суспільства, Бєлов, як загублений романтик, мріє про свободу та любов.

Нещодавні виставки:

2013 - "Українські новини", ЦСМ «Замок Уяздовський», Варшава, Польща

2012 - "Українське тіло",  Центр Візуальної Культури, Київ

2011 -  Проект Анки Лазар і Моніки Шевчик “Подорож на схід”, галерея “Арсенал”, Бяласток, Польща

2010 -  Участь у кураторському проекті Катерини Дьоготь “Якщо”. Графічна інсталяція, Музей сучасного мистецтва, Перм, Росія.

Завдяки новій роботі, створеній для виставки 20 номінантів Премії PinchukArtCentre 2013, Бєлов здійснює стрибок у своїй творчій діяльності, вперше поєднуючи практику письменника, музиканта та візуального художника у «короткометражному мюзиклі». Цей фільм, романтична історія про кохання та крах, перетворюється на поетичне вираження дійсної андеграундної субкультури, свідоме емоційно та політично.

 

 

Контактна інформація для запитів ЗМІ:

Тел.: +38 044 494-1148, [email protected]

Контактна інформація:

Тел.: +38 044 590-0858, [email protected]